STAPSGEWIJZE MODETEKENINGEN: EEN MODEFIGUUR TEKENEN IN 10 STAPPEN

Modefiguren tekenen is de eerste stap om ontwerpen tot leven te brengen. Modefiguren dienen als sjabloon voor de visie van een modeontwerper. Van platte modeschetsen tot driedimensionale illustraties, modefiguren helpen flair en emotie uit het schetsboek naar de catwalk te brengen.

Ga naar sectie

Wat is een modetekening?
Waarom zijn modetekeningen belangrijk?
Wat is een Croquis?
Wat heb je nodig voor modetekenen?
Leer hoe je een modefiguur tekent in 10 stappen
Meer informatie over de MasterClass van Marc Jacobs

Marc Jacobs geeft les in modeontwerp Marc Jacobs geeft les in modeontwerp

In 18 lessen leert de iconische ontwerper Marc Jacobs je zijn proces voor het creëren van innovatieve, bekroonde mode.

Kom meer te weten

Wat is een modetekening?

Modeontwerpen begint met een modetekening. Modetekeningen zijn de blauwdruk voor een ontwerp en kunnen variëren in stijl en hoeveelheid detail.

Een platte schets wordt meestal gebruikt om de vorm en het silhouet van een kledingstuk te schetsen.
Modetekeningen kunnen ook driedimensionale modefiguren zijn met textuur, schaduw en bewegingslijnen voor het draperen van stoffen.
Een mode-illustratie is een meer gedetailleerd type modetekening die kleur en accessoires kan bevatten - en de modefiguur kan een gedetailleerd gezicht of kapsel hebben om een look van top tot teen te laten zien.

Waarom zijn modetekeningen belangrijk?

Modetekeningen helpen de technische elementen van een ontwerp, zoals lengte en pasvorm, aan een patroonmaker te communiceren. Modetekeningen kunnen ook dienen als moodboard en illustreren de emotionele taal van een ontwerp.

Modeontwerpers kunnen tekeningen gebruiken om hun eigen stijl over te brengen door middel van verschillende soorten poses of tekengereedschappen.
De modeschetsen van modeontwerper Karl Lagerfeld onderscheiden zich bijvoorbeeld door het gebruik van potlood en krijt door de ontwerper.
Het atelier Dolce & Gabbana verwerkt details in modetekeningen, zoals individuele pailletten op kledingstukken.

Marc Jacobs geeft les in modeontwerp Annie Leibovitz geeft les in fotografie Frank Gehry geeft les in ontwerp en architectuur Diane von Furstenberg geeft les in het bouwen van een modemerk

Wat is een Croquis?

De eerste stap bij het tekenen van modefiguren is het maken van een mode-croquis. Een croquis is een snelle schets die de verhoudingen van de modefiguur schetst. Een croquis is bijna als een papieren pop: het is een sjabloon en kan onder een stuk papier worden geplaatst om kledingstukken te tekenen. Als het de eerste keer is dat je een figuurtekening maakt, probeer dan de croquis te maken op een kant-en-klare mode-croquis-sjabloon. Lees hier meer over croquis.

Wat heb je nodig voor modetekenen?

Als je je eigen croquis- of modefiguursjabloon wilt proberen, heb je het volgende nodig:

Een papier van 8,5 x 11 inch
Een hard potlood
Een liniaal
Een gom

Leer hoe je een modefiguur tekent in 10 stappen

De lichaamsverhoudingen van een modefiguur zijn niet evenredig met het menselijk lichaam. Over het algemeen volgt een modefiguur de industriestandaard van de lengte van negen koppen: dit betekent dat de lengte van een modefiguur ongeveer negen keer zo groot is als het hoofd van de tekening. Deze langwerpige modefiguren helpen om kledingstukken te laten zien, met name jurken en rokken.

Hier is een stapsgewijze handleiding voor het voltooien van een modetekening:

Trek een verticale lijn door het midden van het papier . Deze lijn, die zich uitstrekt van het hoofd tot aan de voeten, zal het evenwichtspunt van de modefiguur zijn.
Scheid het papier in negen gelijke delen . De negen secties omvatten het hoofd, de buste, de taille, de heupen, de dijen, de kuiten, de enkels en de voeten van de modefiguur. U kunt horizontale lijnen tekenen, elk ongeveer een inch en een achtste, om de negen secties te scheiden.
Teken het bekkengebied . Teken in het midden van de balanslijn een vierkant voor het bekken van de modefiguur. Dit kan in verschillende richtingen worden gekanteld om verschillende poses te creëren.
Teken de romp en schouders . Trek twee lijnen omhoog vanaf de bovenkant van het bekkenvierkant om de romp te creëren. De lijnen buigen naar binnen en weer naar buiten om de taille te creëren. De schouders moeten ongeveer even breed zijn als het bekken, maar de schouderlijnen kunnen in een hoek worden geplaatst om een naar voren afgeronde houding te creëren.
Teken de nek en het hoofd . De nek moet een derde van de schouderbreedte zijn en de helft van de lengte van het hoofd. Teken een cirkel voor het hoofd in verhouding tot het lichaam.
Teken de benen . De benen van de figuur moeten ongeveer vier keer de lengte van het getrokken hoofd zijn. De benen zijn verdeeld in twee delen: de dijen en de kuiten. De bovenkant van de dijen moet even lang zijn als het hoofd. Laat de lijn taps toelopen naar de knie, en weer naar de enkel, zodat de enkels ongeveer een vierde van de grootte van het hoofd zijn.
Teken de armen . Maak de armen met taps toelopende lijnen naar de elleboog en dan weer naar de pols. De armen kunnen naast het lichaam van de figuur worden geplaatst of op de heupen worden geplaatst. Werk af met de handen en vingers.
Teken de voeten . De voeten moeten ongeveer de lengte van het hoofd hebben.
Maak je modeontwerp . Nu de modefiguur is geschetst, kun je beginnen met het bouwen van je ontwerpcreaties bovenop de figuur.
Illustreer uw ontwerp . Verduister het ontwerp om de beweging van de stof te laten zien of om te benadrukken waar materiaal zich op het kledingstuk verzamelt. Kleur de modetekening in om dimensie toe te voegen. Voeg versieringen toe aan de stof om je eigen stijl te demonstreren. Voeg gezichtsdetails of een kapsel toe om de look af te maken.