Aestheticism Art Movement Guide: 4 iconische esthetische kunstenaars

Aan het einde van de negentiende eeuw verspreidde een controversiële beweging genaamd esthetiek zich door het Victoriaanse Engeland en inspireerde nieuwe ideeën over de kruising van leven en kunst.

Ga naar sectie

• Wat is esthetiek?
• Een korte geschiedenis van esthetiek
• 3 kenmerken van esthetiek
• 4 opmerkelijke artiesten van de esthetische beweging
• Klaar om je artistieke vaardigheden aan te boren?
• Meer informatie over de MasterClass van Jeff Koons

Jeff Koons leert je hoe kleur, schaal, vorm en meer je kunnen helpen je creativiteit te kanaliseren en de kunst te creëren die in jou zit.

hoeveel glas wijn in een fles?

Wat is esthetiek?

Esthetiek was een kunststroming die de nieuwe industrialisatie en massaproductie van de late negentiende eeuw verwierp. Grotendeels beïnvloed door prerafaëlieten zoals William Morris, benadrukten estheten de verhevenheid van smaak en het nastreven van schoonheid boven utilitarisme en gemak. Esthetiek inspireerde latere kunstenaars in de Art Nouveau-stijl en de Arts and Crafts-beweging.

Een korte geschiedenis van esthetiek

De esthetische beweging begon in de jaren 1860 en duurde tot het einde van de negentiende eeuw. Aangewakkerd door de kunstwerken van textielontwerper William Morris en schilder Dante Gabriel Rossetti, groeide esthetiek in populariteit als reactie op het bedompte moralisme van het Victoriaanse tijdperk. Esthetische schrijvers als Walter Pater en dichters als Algernon Charles Swinburne stuwden de beweging voort met hun gepubliceerde werken. Opmerkelijke esthetische schrijver Oscar Wilde kreeg aandacht toen het hedonistische wereldbeeld in zijn roman, De foto van Dorian Gray , beledigde de morele elite van Engeland.

Esthetiek was een doelwit van satire, met publicaties zoals het tijdschrift Ponsen zware kritiek op de beweging. Een uitgave van het tijdschrift dat in 1880 werd gepubliceerd, bevatte een cartoon van de fictieve dichter Jellaby Postlethwaite die in een restaurant zat, te verteerd door de schoonheid van een lelie om de moeite te nemen om eten bij de ober te bestellen. Een controversiële kunststroming in zijn tijd, esthetiek verlegde de grenzen van kunstvormen met nieuwe visuele stijlen en sensuele onderwerpen, die de cultuur tot ver in de twintigste eeuw beïnvloedden.

3 kenmerken van esthetiek

Terwijl kunstenaars uit verschillende disciplines bijdroegen aan de esthetische beweging, waren enkele dominante thema's consistent in hun werk.

1. Kunst omwille van kunst : In het begin van de negentiende eeuw bedacht de Franse filosoof Victor Cousin de uitdrukking kunst voor kunst , die centraal stond in de esthetische beweging. Estheten geloofden dat een kunstwerk beoordeeld moest worden op basis van zijn artistieke schoonheid in plaats van enige morele of filosofische betekenis. Dit idee druiste in tegen de populaire opvattingen in het Victoriaanse Engeland, waar de meesten kunst beschouwden als een middel om sociaal aanvaardbare waarden en hogere moraal te inspireren.
2. Een grote verscheidenheid aan invloeden : De esthetische beweging liet zich inspireren door Franse impressionistische schilders, Oost-Aziatische kunst en vroege renaissancekunst. Deze gevoeligheid voor een breed scala aan kunstvormen maakte de beweging nog eclectischer in stijl.
3. De nadruk op individueel vakmanschap : Tijdens een tijdperk van massaproductie namen de estheten de tijd om kunstwerken met de hand te maken met weelderige kleuren en doordachte composities. Deze esthetische stijl beïnvloedde vele gebieden van de beeldende kunst zoals architectuur, beeldhouwkunst en schilderkunst, evenals decoratieve kunsten zoals keramiek, interieurontwerp, mode, meubelmakerij en metaalbewerking.

Masterclass

Voorgesteld voor jou

Online lessen gegeven door 's werelds grootste geesten. Breid uw kennis uit in deze categorieën.

Leert kunst en creativiteit

24 september sterrenbeeld cusp

Leert schrijven

hoe word je een modestylist?

Leert de kunst van het optreden

Leraar Fotografie

4 opmerkelijke artiesten van de esthetische beweging

Denk als een professional

Jeff Koons leert je hoe kleur, schaal, vorm en meer je kunnen helpen je creativiteit te kanaliseren en de kunst te creëren die in jou zit.

Veel kunstenaars beïnvloedden de esthetische beweging en enkelen kregen brede erkenning voor hun bijdragen.

1. James Abbott Mcneill Whistler : Whistler, geboren in de Verenigde Staten in 1834, verhuisde begin twintig naar Parijs. Daar nam hij een bohemien levensstijl aan en een diepe waardering voor modernistische schilders en Japanse kunst. Whistler vestigde zich in de jaren 1860 in Londen, waar hij het grootste deel van zijn leven bleef. Zijn meest invloedrijke schilderij is Arrangement in grijs en zwart nr. 1 (1871), ook bekend als Portret van de moeder van de kunstenaar , een olie-op-canvas portret van zijn moeder zittend in profiel. Whistler's gebruik van gedempte tonen en doordachte compositie oogstte lof van Franse kunstcritici zoals Charles Baudelaire. Later dat decennium herinrichtte Whistler een eetkamer in Londen die toebehoorde aan een rijke reder genaamd Frederick Richards Leyland. Het resultaat was Whistler's De Pauwkamer (1876-1877), een esthetisch interieurontwerp met ingewikkelde muurschilderingen gemaakt van blauwgroene verf en bladgoud.
   
2. Dante Gabriel Rossetti : Rossetti werd in 1828 in Londen geboren en groeide op met het lezen van William Shakespeare, Edgar Allan Poe en William Blake. Tegen de tijd dat hij volwassen was, veroverde middeleeuwse kunst zijn fascinatie en beïnvloedde zijn werk gedurende zijn hele carrière. In 1848 richtte Rossetti met zes andere leden de Prerafaëlitische Broederschap op, maar tegen de jaren 1870 was zijn werk ontwikkeld om meer in lijn te zijn met de esthetische stijl. Zijn schilderij Proserpine (1874) toont de Romeinse godin die een hap neemt uit een verboden granaatappel uit de onderwereld. Het model voor dit schilderij was Jane Morris, de vrouw van Rossetti's oude vriend, William Morris.
3. Aubrey Beardsley : Hoewel hij op 25-jarige leeftijd stierf, had Beardsley's korte carrière een krachtige invloed op de esthetiek in het laatste decennium van de negentiende eeuw. Zijn provocerende illustraties zijn geïnspireerd op Japanse houtsneden en art nouveau. Hij tekende illustraties voor het toneelstuk van Oscar Wilde, Salome (1894). Datzelfde jaar werd Beardsley de kunstredacteur voor Het gele boek (1894-1897), een literair driemaandelijks tijdschrift met essays, poëzie, korte verhalen en illustraties die esthetische principes promootten. Beardsley's illustraties in Het gele boek waren geestig, decadent en vaak erotisch. Na aan tuberculose te hebben geleden, stierf Beardsley in 1898 terwijl hij aan de Franse Rivièra woonde.
4. Christopher Dresser : Christopher Dresser, een van de meest invloedrijke ontwerpers van de negentiende eeuw, speelde een cruciale rol in de ontwikkeling van de esthetische beweging. Na zijn studie aan de Government School of Design in Londen experimenteerde Dresser met nieuwe stijlen voor keramiek, tapijten, metaalbewerking en behangontwerp. Zijn grootste inspiratiebronnen waren botanische vormen en Japanse kunst, die hij bestudeerde tijdens een reis naar Japan in 1876 op 42-jarige leeftijd. Hij creëerde pluche stoelen met gedempte groene tinten, uniek gevormde theepotten en sierlijke driedelige schermen met een duidelijk esthetische ontwerp.

Klaar om je artistieke vaardigheden aan te boren?

Pak de MasterClass Jaarlidmaatschap en peil de diepten van je creativiteit met de hulp van Jeff Koons, de productieve (en betaalbare) moderne kunstenaar die bekend staat om zijn snoepkleurige ballondierensculpturen. De exclusieve videolessen van Jeff leren je om je persoonlijke iconografie te lokaliseren, kleur en schaal te gebruiken, de schoonheid van alledaagse voorwerpen te ontdekken en nog veel meer.