Hoofd Kunst Hoe vorm in kunst te gebruiken: 6 manieren waarop kunstenaars vorm in kunst gebruiken

Hoe vorm in kunst te gebruiken: 6 manieren waarop kunstenaars vorm in kunst gebruiken

Uw Horoscoop Voor Morgen

Als beeldend kunstenaar is het kunnen vertegenwoordigen van een object, een idee of een concept door middel van vorm een ​​van je belangrijkste artistieke instrumenten.



Ga naar sectie


Jeff Koons geeft les in kunst en creativiteit Jeff Koons geeft les in kunst en creativiteit

Jeff Koons leert je hoe kleur, schaal, vorm en meer je kunnen helpen je creativiteit te kanaliseren en de kunst te creëren die in jou zit.



Kom meer te weten

Wat is vorm in kunst?

Vorm is een van de principes van kunst die dient als een bouwsteen voor het vertegenwoordigen van elke verscheidenheid aan onderwerpen door middel van schilderkunst, beeldhouwkunst en architectuur. In zijn meest basale vorm is een vorm een ​​tweedimensionaal gebied dat wordt omgeven door een omtrek. Binnen de context van kunst is vorm de uiterlijke vorm, de contouren of de omtrek van een onderwerp. Hoewel vormen bij schilderen en tekenen tweedimensionaal zijn, gebruiken kunstenaars andere elementen zoals lijn, kleur, waarde en schaduw om een ​​vorm het uiterlijk van een driedimensionale vorm te geven.

Geometrische en organische vormen in kunst

Vormen kunnen vaak worden onderverdeeld in twee verschillende categorieën: geometrisch en organisch. Geometrische vormen zijn precieze, regelmatige, hoekige, geometrische constructies die wiskundig consistent zijn. Basisvormen die geometrisch zijn, zijn cirkels, vierkanten en driehoeken. Organische vormen - ook wel biomorfe vormen genoemd - zijn vrije, onregelmatige of asymmetrische structuren die in de natuurlijke wereld voorkomen, zoals bloembladen, libellenvleugels, wolken en de menselijke figuur.

6 voorbeelden van kunst gedefinieerd door het gebruik van vorm

Hier zijn enkele kunstwerken die de verschillende manieren laten zien waarop kunstenaars met vorm in hun werk hebben gespeeld.



  1. Vrouw met boek door Pablo Picasso (1937) : Pablo Picasso's kubistische portretten stonden bekend om het opsplitsen van menselijke figuren - meestal vrouwelijke figuren - in geometrische en organische vormen. In dit beroemde portret van zijn minnares Marie-Thérèse Walter toont Picasso haar liggend in een stoel, opgedeeld in een reeks cirkels en bloemblaadjes met dikke, prominente lijnen.
  2. Metamorfose I door MC Escher (1937) : De eerste houtsnede in M.C. Eschers serie Metamorphosis laat zien hoe een landschap, in dit geval een opname van Atrani, een stad aan de Italiaanse Amalfikust, kan worden afgebroken tot zijn elementaire vormen. Over het panorama van deze houtsnede wordt de stad een reeks kubussen, die veranderen in stervormen, die uiteindelijk een pop worden.
  3. Vogel tijdens de vlucht door Constantin Brâncuși (1923) : Vogel in vlucht is een geweldig voorbeeld van een modernistische sculptuur die geometrische vormen gebruikt om een ​​organische vorm te creëren die bedoeld is om de energie en het momentum van een vliegende vogel op te roepen.
  4. Broadway Boogie Woogie door Piet Mondriaan (1940) : Broadway Boogie Woogie is een van zijn beroemdste werken van de modernistische schilder Piet Mondriaan, die zich baseerde op geometrische vormen - vaak vierkanten en rechthoeken - om zijn composities te creëren. Het beeldvlak is bedekt met een reeks heldere, primair gekleurde vierkanten en rechthoeken op een witte achtergrond die de illusie wekken van selectiekaderverlichting.
  5. Koloniaal kubisme door Stuart Davis (1952) : Pop-artschilder Stuart Davis gebruikte vorm in zijn werk om te vertegenwoordigen waar dingen zich in de ruimte bevinden. Dit schilderij toont een reeks overlappende geometrische vormen in de kleuren blauw, rood, zwart en wit, die de illusie hebben van het canvas te springen.
  6. De schoof (La Gerbe) door Henri Mattise (1952) : In zijn latere jaren werkte schilder Henri Matisse vaak met felgekleurde papieruitsnijdingen, die hij in ontwerpen arrangeerde. Een goed voorbeeld van de uitsnijdingen van Matisse is: de schoof , die een reeks veelkleurige bladvormige uitsnijdingen toont die een soort boeket op het canvas vormen.
Jeff Koons leert kunst en creativiteit James Patterson leert schrijven Usher leert de kunst van het uitvoeren Annie Leibovitz leert fotografie

Klaar om je artistieke vaardigheden aan te boren?

Pak de MasterClass Jaarlidmaatschap en peil de diepten van je creativiteit met de hulp van Jeff Koons, de productieve (en betaalbare) moderne kunstenaar die bekend staat om zijn snoepkleurige ballondierensculpturen. De exclusieve videolessen van Jeff leren je om je persoonlijke iconografie te lokaliseren, kleur en schaal te gebruiken, de schoonheid van alledaagse voorwerpen te ontdekken en nog veel meer.


Caloria -Calculator