Hoe schrijf je een boeiende climax voor je verhaal?

5 tips om de climax van je verhaal te verbeteren

Er is meer dan één manier om een ​​effectieve climaxscène te schrijven. Hoewel de climax van je verhaal zal afhankelijk van je karakterbogen , subplots en hoofd plot punten , zijn er een paar technieken die je kunnen helpen bij het opzetten en schrijven van een goede climax.

1. Schrijf eerst het einde . Vaak verdampt tijdens het schrijfproces de spanning in het midden van een roman, dus het is een goed idee om eerst je einde te schrijven. Het is misschien niet perfect, en je kunt het later altijd veranderen, maar het is handig om de climax te kennen waarnaar je personages op weg zijn. Als je die bestemming hebt, kun je gefocust blijven tijdens de middelste warboel. Hoewel het misschien ontmoedigend lijkt om het einde zo vroeg te achterhalen, keer gewoon terug naar je enige dramatische vraag (het kernidee voor je roman), waarin je einde al verborgen zit. Als uw vraag bijvoorbeeld is: Zal ​​Achab de walvis vangen? Dan is de finale van je verhaal het moment waarop hij dat doet.
2. Gebruik een proloog om je climax aan te duiden . Prologen zijn een ander geweldig hulpmiddel om uw lezer te betrekken bij dramatische actie. Soms flitsen ze vooruit naar de toekomst (en laten ze een deel van de climax van het verhaal zien), of verwijzen ze naar een belangrijke gebeurtenis uit het verleden die het verhaal in gang heeft gezet (de katalysator). Prologen fungeren als een belofte aan de lezer dat je uiteindelijk die climax zult bereiken of die katalytische handeling zult uitleggen, maar meestal bieden ze een stevige dosis intriges of bloedstollende actie om de lezer ervan te verzekeren dat deze roman hun interesse zal behouden. Prologen zijn vooral handig in boeken waarin de eerste hoofdstukken de tijd nemen om de held, de schurk en de wereld te introduceren.
3. Zie je verhaallijn als een pad . Elke verhaalbeslissing die je neemt, zet je op een pad en de keuzes voor je personages worden kleiner naarmate het verhaal tot een einde komt. In het begin zijn er een groot aantal splitsingspaden. Maar naarmate de roman vordert, zou het voor de lezer duidelijker moeten worden, niet alleen welke climax je hoofdpersoon moet bereiken, maar ook hoe die climax waarschijnlijk zal plaatsvinden. De climax hoeft geen vuurwerk te betekenen, maar het moet wel een diepgaande verandering betekenen, zowel voor je hoofdpersoon als voor hun wereld. Wat die verandering ook is, je hebt het hele verhaal naar dit moment toe opgebouwd. Je hebt de lezer beloofd dat dit conflict zich uiteindelijk zou voordoen - en opgelost zou worden - en dat goede verhalen zijn beloften waarmaken.
4. Gebruik een smeltkroes . Het smeltkroeseffect is wanneer een omgeving of situatie onontkoombaar wordt voor je personages en hen dwingt naar de climax van een verhaal. Deze smeltkroes komt meestal tot stand als gevolg van de beslissingen van een personage, wat het gevolg is van de druk die op hen wordt uitgeoefend. Niet elk verhaal heeft een smeltkroes, maar de meeste wel. Bijvoorbeeld in Tolkiens In de ban van de Ring , wat als Frodo had besloten de ring niet naar Mordor te brengen? Tolkien besteedt veel tijd aan het laten zien dat Frodo de enige is die de ring kan dragen, en suggereert wat er kan gebeuren als hij faalt. Al dit werk creëert het smeltkroeseffect voor Frodo, waardoor hij (en de lezer) het gevoel heeft dat hij geen andere keuze heeft dan Mordor te bereiken, wat het hem ook mag kosten.
5. Onthoud genre . De details van de climax van je verhaal hangen af ​​van je verhaalelementen, maar genre bepaalt vaak often of die climax goed uitpakt voor je personages. Romantische romans hebben bijvoorbeeld over het algemeen een happy end, terwijl tragedies dat niet hebben.

James Patterson leert schrijven Aaron Sorkin leert scenarioschrijven Shonda Rhimes leert schrijven voor televisie David Mamet leert dramatisch schrijven