Gesproken woordpoëzie schrijven

Spoken-word-poëzie is een performancekunst die de geschreven vorm overstijgt. Als je ooit slam-poëzie of een dramatische monoloog hebt gezien tijdens een open mic-avond, is de intense, emotionele aflevering misschien lang bij je gebleven nadat het voorbij was. Dit is de kracht van gesproken woord poëzie, en het is bedoeld om gedenkwaardig te zijn.

Leer van de besten

Ga naar sectie

• Wat is gesproken woord poëzie?
• Gesproken woordpoëzie schrijven
• Meer weten over schrijven?

Wat is gesproken woord poëzie?

Gesproken woordpoëzie is een op woorden gebaseerde performancekunst waarbij sprekers krachtige zelfexpressie aangaan door hun mening over bepaalde onderwerpen te delen voor een live publiek, met de nadruk op geluid en presentatie. Gesproken woorduitvoeringen vereisen memorisatie, performatieve lichaamstaal (zoals gebaren en gezichtsuitdrukkingen), verkondiging en oogcontact met kijkers.

Spoken-word-poëzie is een vorm van poëzie die niet hoeft te rijmen, maar bepaalde delen kunnen worden berijmd om een ​​afbeelding te benadrukken of een lyrische kwaliteit te geven. Spoken word-gedichten bevatten soms elementen van hiphop, volksmuziek of jazz om de ritmische presentatie te verbeteren.

Gesproken woordpoëzie schrijven

Het schrijven van gesproken woord poëzie vereist zowel vaardigheid als het vermogen om emoties uit te drukken door middel van hardop uitgesproken geschreven woorden. Als je je eigen gesproken woord wilt maken, bekijk dan de volgende tips voor het schrijven van deze gepassioneerde orale kunstvorm:

1. Kies een onderwerp waar je gepassioneerd over bent . Gesproken woorduitvoeringen zijn gevuld met emotie, dus voordat je zelfs maar begint te schrijven, moet je ervoor zorgen dat het onderwerp dat je aanpakt iets is waar je sterk voor voelt of veel gevoelens voor kan opwekken. Gesproken woordgedichten kunnen onderwerpen behandelen, maar er is meestal een centrale focus op bredere onderwerpen. Het onderwerp familie kan bijvoorbeeld ingaan op hoe je grootmoeder je inspireerde, of hoe een hechte relatie met een neef je gevormd heeft, of hoe je favoriete leraar als een ouderfiguur voor je werd. Gesproken woordpoëzie kan ook levenservaringen omvatten, zoals opgroeien in een gebroken gezin, of het kan een persoonlijke vraag over jezelf beantwoorden, zoals Waar ben je het meest bang voor? Het kan een uniek perspectief zijn op sociale rechtvaardigheid, de eerste keer dat je een gebroken hart ervoer, of een herinnering die je na al die jaren is bijgebleven.
2. Schrijf de gateway-regel . De gateway-regel is als de stelling van je gedicht: het laat het publiek weten waar je het over gaat hebben. Terwijl je eerste regel de kijkers voorbereidt op je onderwerp, moet de rest van het gedicht worden besteed aan het versterken, ondersteunen en uitbreiden van dat oorspronkelijke idee.
3. Focus op zintuiglijke details . Je wilt dat het publiek precies in de scène wordt geplaatst die je verbaal voor hen aan het maken bent, en de beste manier om dat te doen dat is levendig schrijven . Schrijf op wat je wilt dat het publiek ziet, hoort, voelt, proeft en ruikt in je hele stuk, en gebruik literaire hulpmiddelen zoals metaforen of vergelijkingen om vergelijkingen te maken. Je onthoudt niet alleen een gedicht om voor te lezen aan mensen, je probeert ze onder te dompelen in je wereld, al is het maar voor een moment. Levendige beschrijvingen zorgen voor indrukwekkende, gedenkwaardige afbeeldingen, en dat is precies wat u wilt als u poëzie voor optredens schrijft.
4. Gebruik herhaling en woordspelingen . Bepaalde regels of woorden herhalen in een stuk kan een afbeelding of idee voor uw publiek benadrukken. Herhaalde regels hebben een blijvende kracht in de geest van een persoon en zijn effectief om hen bepaalde scènes te laten onthouden. Woordspeling wordt ook vaak gebruikt, waarbij een slimme mix van afbeeldingen, gevoelens en geluiden wordt gemaakt voor degenen die kijken en luisteren. Door een deel hiervan in je schrijven op te nemen, kan je gedicht een verfijnder of creatiever gevoel krijgen.
5. Laat het goed klinken . Gesproken woordpoëzie is geschreven om hardop voorgelezen te worden, dus de manier waarop het gedicht zelf klinkt is net zo belangrijk als de inhoud van de geschreven woorden. Poëtische apparaten zoals onomatopee, alliteratie en assonantie zijn manieren om een ​​meer ritmisch gevoel te geven aan de woorden die je schrijft. Een rijmschema is niet nodig, maar het rijmen van bepaalde woorden of regels op elkaar kan je boodschap of verhaal versterken als het op de juiste manier wordt gebruikt.
6. Leg je gedicht een tijdje opzij en herzie het dan . Soms, wanneer je verstrikt raakt in de emotie van het schrijven van een gepassioneerd stuk, realiseer je je dat er dingen zijn die je beter had kunnen zeggen. Door weg te lopen van de eerste versie van je gedicht, kun je je gevoelens verzamelen en je werk opnieuw bekijken met een frisse blik, waardoor nieuwe gedachten, verduidelijkingen of emoties met betrekking tot je onderwerp verder vorm kunnen geven aan hoe je je stuk levert.
7. Kijk hoe anderen optreden . Je krijgt een beter gevoel voor ritme, structuur en cadans als je ervaren spoken word-artiesten het hoort doen. Bekijk enkele van de beste gesproken woordpoëzie, live of op internet, om te begrijpen hoe je geweldige lijnen met impact kunt maken. Besteed aandacht aan hoe ze hun ruimte gebruiken en de taal die ze gebruiken - het kan je inspireren om je eigen creatieve schrijven moediger te benaderen.
8. Eindig met een afbeelding . Je conclusie zou je verhaal voor het publiek moeten afronden, of ze moeten achterlaten met een slepende gedachte of gevoel. Het kan er een zijn van hoop, het kan een van pijn zijn, het kan een les zijn die is geleerd - hoe je ook besluit je stuk af te sluiten, het moet aansluiten bij de boodschap van het gedicht als geheel. Wat moeten de kijkers meenemen van deze voorstelling? Wat moeten ze van je weten na het kijken? Je hebt geen mooi einde nodig, maar wel een die een blijvende indruk achterlaat.

Meer weten over schrijven?

Word een betere schrijver met het Masterclass Jaarlidmaatschap. Krijg toegang tot exclusieve videolessen die worden gegeven door literaire meesters, waaronder Billy Collins, Neil Gaiman, David Baldacci, Joyce Carol Oates, Dan Brown, Margaret Atwood en meer.