Hoofd Schrijven 7 manieren om spanning in je verhaal op te bouwen

7 manieren om spanning in je verhaal op te bouwen

Uw Horoscoop Voor Morgen

Bij het schrijven gebruik je spanning om de interesse van de lezer vast te houden en de plot in beweging te houden. Voor veel beginnende schrijvers kan het echter moeilijk zijn om spanning in je verhaal op te bouwen op een manier die voor je lezers geloofwaardig is.



Onze meest populaire

Leer van de besten

Met meer dan 100 lessen kun je nieuwe vaardigheden opdoen en je potentieel ontsluiten. Gordon RamsayKoken I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenarioschrijven Anna WintourCreativiteit en leiderschap deadmau5Elektronische muziekproductie Bobbi BrownVerzinnen Hans ZimmerFilmscores Neil GaimanDe kunst van het verhalen vertellen Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBarbecue in Texas-stijl Misty CopelandTechnisch ballet Thomas KellerKooktechnieken I: Groenten, Pasta En EierenBegin

Ga naar sectie


Waarom is spanning belangrijk in een verhaal?

Spanning kan bestaan ​​tussen personages, als een algemeen thema of als een structureel hulpmiddel, maar het is een integraal onderdeel van zowel het tempo als de expositie. Op een basisniveau is het opbouwen van verhalende spanning een kwestie van de lezer op het puntje van zijn stoel houden. Dat soort emotionele investering hangt af van de inzet; als er geen inzet is, zou je kunnen beweren dat er geen verhaal is. Of je nu een roman of een kort verhaal schrijft, de inzet zorgt ervoor dat de lezer de pagina's omslaat.



7 manieren om spanning in je verhaal op te bouwen

Zie spanning als de gedachtelijn die verbindt plot punten , subplotpunten en karakterontwikkeling. Spanning komt tot uiting door een opbouw van spanning die wordt verhoogd naarmate de situatie van je hoofdpersoon verandert. Hier zijn een paar uitstekende manieren om de spanning in uw schrijven te verhogen:

  1. Het opruiende incident : In de meeste verhalen is er een opruiend incident dat alles in beweging zet voor de hoofdpersonen. Dit kan zo simpel zijn als een cruciale beslissing, of zo dramatisch als een vuistgevecht, maar hoe dan ook, het verandert het spel en stelt nieuwe inzetten in.
  2. De tikkende klok : De klok staat in de meeste thrillers centraal. Een van de meest cruciale tools om spanning op te wekken, is om de tijdlijn van een verhaal te comprimeren, zodat de personages meer onder druk komen te staan. Als je verhaal zich in de loop van twee weken afspeelt, probeer het dan in één te laten gebeuren. Het opleggen van een tijdslimiet injecteert een beetje stress en adrenaline in een verhaallijn. Een race tegen de klok - of het nu een echte klok is of een naderende deadline - zorgt voor natuurlijke spanning en versnelt personages in nieuwe situaties.
  3. Achtergehouden informatie : In plaats van de lezer meteen te vertellen wat een personage ontdekt wanneer hij een spannende situatie betreedt, gebruik je beschrijving om het moment te verlengen en spanning te creëren. Begin met het schrijven van een onvolledige beschrijving - net genoeg om de interesse van de lezer te prikkelen. Creëer een obstakel voor je personages, iets dat hen afleidt. Geef dan nog een hint over wat ze denken te zien, maar nogmaals, leg het niet helemaal uit. Vind manieren om de beschrijving naar buiten te slepen totdat uw lezers hem eindelijk zien.
  4. Een plotwending : Een plotwending die niemand zag aankomen, zorgt voor spanning door een sleutel in de goed opgestelde plannen van een personage te gooien. Dit kan door het hele verhaal worden gesuggereerd met behulp van voorafschaduwing. Afhankelijk van de wending zullen je personages zich moeten aanpassen aan hun nieuwe omstandigheden.
  5. Conflict : Alleen conflict brengt een verhaal vooruit, dus introduceer nieuwe problemen. Creëer obstakels voor je held. Welke situatie je held ook tegenkomt aan het begin van het middengedeelte, het zou erger moeten worden. Als je je personages altijd geeft wat ze willen, mist je verhaal spanning. Dit is wat je personages nodig hebben om te groeien, dus laat ze er niet gemakkelijk vanaf komen. Beschouw een conflict niet alleen als dramatische actie, het kan in elke vorm komen - het hangt af van wat je personages willen en wat hen in de weg staat om het te krijgen. Het belangrijkste om te onthouden is dat conflicten moeten toenemen naarmate het verhaal vordert.
  6. achtergrondverhaal : Geef een personage een ingewikkelde geschiedenis. Het onthullen van de onzichtbare karaktereigenschappen van je hoofdpersoon terwijl je hun interne conflict plaagt, kan een effectieve bron van spanning zijn. Hebben ze een geheim bewaard dat iedereen om hen heen treft? Zullen ze zichzelf vernietigen als ze slecht nieuws horen waarvan ze nog niet weten dat het eraan komt? Verken het ware zelf van je personages in de context van het verhaal en de spanning zal waarschijnlijk opduiken.
  7. Cliffhangers : Cliffhangers stellen grote vragen aan het einde van een hoofdstuk of sectie . Meestal stopt een cliffhanger tijdens een climax halverwege de actie, in plaats van deze tot zijn natuurlijke einde te laten spelen. Staat jouw held op het punt de schurk van een racejacht te duwen? Stop waar de held de schurk in zijn greep heeft. De lezer wil weten hoe het afloopt. Je kunt ook een verrassing geven aan het einde van een hoofdstuk. Dit kan een nieuw stukje informatie zijn of een hele plotwending. Misschien reikt de slechterik naar een verborgen mes. Of terwijl je held het hoofd van de schurk de zee in duwt, ziet hij een tatoeage op zijn schouder die iets opmerkelijks betekent - je hoeft niet te zeggen wat. Laat de lezer denken: Oké, ik zal nog één pagina lezen...
James Patterson leert schrijven Aaron Sorkin leert scenarioschrijven Shonda Rhimes leert schrijven voor televisie David Mamet leert dramatisch schrijven

Meer weten over schrijven?

Word een betere schrijver met het MasterClass Jaarlidmaatschap. Krijg toegang tot exclusieve videolessen die worden gegeven door literaire meesters, waaronder David Baldacci, Neil Gaiman, Dan Brown, Margaret Atwood en meer.


Caloria -Calculator