Tips om boeiende documentairefotografie te maken

Wat is een foto anders dan een document van een moment? Hoewel er veel verschillende soorten fotografie zijn, raakt documentaire fotografie de kern van wat fotograferen is: het bewaren van een persoon, plaats of ding in zijn context. Documentaire fotografen zijn vergeleken met fotojournalisten, maar men hoeft niet per se een professional te zijn om een ​​visueel verhaal met een camera te vertellen. De kwaliteit van een documentaire foto komt voort uit de eerlijkheid waarmee de fotograaf het verhaal van het onderwerp wil vertellen; deze foto's worden nooit geënsceneerd, alleen geobserveerd en, zonder tussenkomst, vastgelegd. Gewapend met de juiste apparatuur en een paar eenvoudige tips en technieken, kan iedereen leren om zijn lens zorgvuldig op een onderwerp te focussen en met slechts één klik een hele wereld te onthullen.

Ga naar sectie

• Wat is documentaire fotografie?
• Hoe de juiste camera te selecteren
• Je onderwerp naderen
• Hoe u moet nadenken over uw opnamelijst
• Meer informatie over de MasterClass van Annie Leibovitz

Annie neemt je mee naar haar studio en naar haar shoots om je alles te leren wat ze weet over portretten en verhalen vertellen door middel van beelden.

Wat is documentaire fotografie?

Documentairefotografie is per definitie de kunst om historisch, cultureel, sociaal of politiek belangrijke gebeurtenissen en ervaringen vast te leggen. Deze fotografie-onderwerpen kunnen ofwel het laatste nieuws bevatten, ofwel meer groenblijvende verhalen over echte levensverhalen over de hele wereld. Vroege voorbeelden van baanbrekende documentaire fotografie zijn onder meer Henri Cartier-Bresson's berichtgeving over de kroning van koning George VI en koningin Elizabeth in 1937, die zich uitsluitend richtte op de opgewonden burgers die waren komen kijken; Dorothea Lange's uitbeelding van de tragische effecten van de Grote Depressie op de Amerikaanse burgers in de Verenigde Staten; en de aanhoudende beelden van de avant-garde Amerikaanse kunstenaar Diane Arbus van de gemarginaliseerden, van circusmensen tot transgenders - allemaal als taboe beschouwd in de jaren vijftig en zestig. Deze fotografen, onder anderen zoals Lewis Hine, Robert Frank, Walker Evans en Robert Capa, waren van invloed op het promoten van een meer informele benadering van fotografie, een die vertrouwde op geduld, observatie en het mijden van de regels van rechte studioportretten voor geweldige beelden die vertelde een heel verhaal, of dat nu oorlogsdocumentatie was of gewoon liet zien hoe de andere helft leeft.

verschil tussen divergente en convergente evolutie

Documentaire fotografie is ook van toepassing op het uitbeelden van de schijnbaar onbeduidende details van het dagelijks leven, door het extra gravitas toe te kennen door te kiezen om iets gewoons op film vast te leggen. Het kan een krachtige manier zijn om uw eigen persoonlijke verhaal te vertellen, of om het verhaal van uw familie te behouden door intieme of gemakkelijk over het hoofd geziene details te benadrukken. Of het nu gaat om het fotograferen van een andere cultuur in een ver land of gewoon om details vanuit uw eigen huis vast te leggen, dezelfde technieken en principes spelen een rol bij het produceren van een getrouwe documentaire foto. De volgende fotografietips zouden je op weg moeten helpen.

Hoe de juiste camera te selecteren

Fotografie is altijd een multi-medium kunstvorm geweest, te beginnen met de eerste opname door de lens en sensor van een camera en eindigend met het uiteindelijke beeld dat in een donkere kamer wordt ontwikkeld of op internet wordt gepubliceerd. Met name bij documentairefotografie is het nuttig om na te denken over wat je met de afbeeldingen gaat doen als je ze eenmaal hebt, en vervolgens achteruit te werken en het meest geschikte apparaat te selecteren om je foto's te maken.

De enige apparatuur die nodig is voor documentairefotografie is een camera - elke camera. U kunt een iPhone, een DSLR, een disposable, een Polaroid of een gewoon point-and-shoot-apparaat gebruiken. Als fotograaf zullen wat voorafgaand onderzoek, bekendheid met uw onderwerp en het beoogde gebruik van uw foto's de cameraselectie informeren. Als de afbeeldingen in print worden gepubliceerd, is een DSLR-camera die in RAW maakt, ideaal voor het exporteren van afbeeldingen met een hoge resolutie. Als u digitaal publiceert, is een DSLR, gewone camera of zelfs smartphonecamera voldoende, maar houd er rekening mee dat u nog steeds in RAW fotografeert, aangezien de meeste editors en de meeste websites nog steeds afbeeldingen met een hoge resolutie nodig hebben voor publicatie. Als je documentaire foto's maakt voor persoonlijk gebruik, denk dan na over het verhaal dat je wilt vertellen en kijk of je een camera kunt vinden die past bij het gevoel en de kwaliteit van je visie (wat lichtonderzoek op verschillende filmcamera's en nabewerking zal helpen met de besluitvorming).

Het is ook belangrijk om er rekening mee te houden dat de aard van documentaire fotografie betekent dat je jezelf onderdompelt in het moment en dingen laat ontvouwen. Om deze reden is het nuttig om een ​​selectie camera's en lenzen samen te stellen die helpen bij het vastleggen van elke actie die plaatsvindt. In ieder geval een zoomlens en een Groothoeklens in combinatie met een DSLR zorgt u ervoor dat u de foto maakt, of deze nu dichtbij of veraf is. Als je op weg bent naar een sluw protest of een avondevenement, zorg er dan voor dat je bekend bent met het aanpassen van de belichting, sluitertijd en ISO (alle instellingen die verschillende hoeveelheden licht doorlaten via de sensoren van de camera) om veel beweging op te vangen of fotografie bij weinig licht.

hoe krijg je een eiwit?

Je onderwerp naderen

Als je eenmaal een camera (of camera's) hebt geselecteerd en voorbereidend onderzoek hebt gedaan naar wat je onderwerp is, waaronder het leren over een historische context en de huidige situatie, is de volgende stap naar documentaire fotografie om te reizen naar waar de actie is en om het toneel te betreden. Het kan in het begin een beetje lastig zijn om het vertrouwen van vreemden te winnen, maar met een beetje vriendelijkheid en open communicatie kom je een heel eind. Documentairefotografen, hoewel ze erg aanwezig zijn in een scène, hebben er ook baat bij om hun aanwezigheid te bagatelliseren om de natuurlijke actie te laten ontvouwen. Wees je te allen tijde bewust van je camerabeweging en probeer de actie niet te verstoren.

Hoe u moet nadenken over uw opnamelijst

Een veelgemaakte fout die beginnende documentairefotografen maken, is de veronderstelling dat het gezicht van een onderwerp duidelijk aanwezig moet zijn in elke opname. Het vastleggen van gezichten is slechts één manier om iemands verhaal te vertellen; er zijn talloze andere details die een documentairefotograaf kan laten zien om het plaatje compleet te maken. Dit is waar een shotlijst, die een eenvoudige lijst of een fancy kan zijn shotlijst sjabloon , komt in het spel.

zon maan en opkomst

Begin een opnamelijst door alle mogelijke locaties die je wilt verkennen op te schrijven, samen met andere relevante informatie zoals opnamegrootte, scènenummer, opnametype, camerahoeken en andere extra opmerkingen. U kunt naar vergelijkbare opnamen verwijzen in uw opnamenlijst of in een apart storyboard. Als u een onderwerp probeert te portretteren, vraag dan altijd of u het onderwerp thuis, op het werk of op een andere veelbezochte, favoriete plek mag fotograferen. Focus op sfeervolle details, zoals kleding en sieraden, een verzameling aandenkens op een bureau of ladekast, of subtiele interacties met voorbijgangers. Close-upfoto's zijn net zo belangrijk als een brede foto, die interessante onderwerpen als personages vastlegt en de waarheid in hun verhaal onthult. Experimenteer met het effect dat veranderende camerahoeken hebben op je onderwerp; lage hoeken kunnen dingen grootser laten lijken, terwijl hoge hoeken een verminderend effect hebben. Denk aan deze soorten opnamen en noteer wat aantekeningen in de schotbeschrijving van uw camera-opname lijst voordat u begint. Hoewel er nogal wat specifieke opnamen zullen zijn die je van tevoren hebt gepland, moet je wat ruimte laten om spontaniteit je specifieke opname te laten kleuren.

Documentaire fotografie is meer dan een kunstvorm; het is een belangrijke manier om de geschiedenis te bewaren. Toen sociaal fotojournalist Jacob Riis aan het begin van de twintigste eeuw de benarde situatie van de verarmde woning in huurkazernes in New York City begon te documenteren, inspireerden zijn foto's het nationale discours en hielpen ze sociale verandering tot stand te brengen. Hoewel niet alle documentaire fotografie politiek of sociaal geladen hoeft te zijn, verheldert het meestal wel een aspect van het bestaan, waardoor ons begrip van de menselijke conditie wordt verdiept, foto voor foto.

Masterclass

Voorgesteld voor jou

Online lessen gegeven door 's werelds grootste geesten. Breid uw kennis uit in deze categorieën.

Leraar Fotografie

Geeft les in ontwerp en architectuur

ontdek mijn maanteken

Leert een modemerk bouwen Fashion

Geeft les in modeontwerp