Hoofd Kunst Verken het kunstwerk van Jeff Koons: 9 invloedrijke werken van Jeff Koons

Verken het kunstwerk van Jeff Koons: 9 invloedrijke werken van Jeff Koons

Uw Horoscoop Voor Morgen

De afgelopen vier decennia heeft kunstenaar Jeff Koons het publiek in gelijke mate verrukt, verrast en in verwarring gebracht. Zijn invloedrijke werken hebben veilingrecords gebroken, waaronder drie wereldrecords voor duurste kunstwerken van een levende kunstenaar - meest recentelijk in mei 2019, toen zijn sculptuur Konijn verkocht voor $ 91,1 miljoen. Leer meer over de kunstenaar en zijn meest opvallende stukken.



Onze meest populaire

Leer van de besten

Met meer dan 100 lessen kun je nieuwe vaardigheden opdoen en je potentieel ontsluiten. Gordon RamsayKoken I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenarioschrijven Anna WintourCreativiteit en leiderschap deadmau5Elektronische muziekproductie Bobbi BrownVerzinnen Hans ZimmerFilmscores Neil GaimanDe kunst van het verhalen vertellen Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBarbecue in Texas-stijl Misty CopelandTechnisch ballet Thomas KellerKooktechnieken I: Groenten, Pasta En EierenBegin

Ga naar sectie


Een korte introductie tot Jeff Koons

Jeff Koons is Amerika's meest vooraanstaande werkende kunstenaar. Jeff groeide op in het historische York, Pennsylvania, volgde op jonge leeftijd informele schilderlessen en verkocht snoep en inpakpapier van deur tot deur. Hij studeerde aan de School of the Art Institute of Chicago en het Maryland Institute College of Art in Baltimore, voordat hij naar New York City verhuisde en een baan kreeg bij het Museum of Modern Art, waar hij toegangskaarten verkocht aan de ledenbalie.



In het begin van de jaren tachtig exposeerde hij serieus readymades - alledaagse voorwerpen in een nieuwe context als kunstwerken, zoals gepopulariseerd door kunstenaars als Marcel Duchamp en Andy Warhol. Jeff's eerste solo-galerijshow, Evenwicht , geopend in 1985. De tentoonstelling was gecentreerd rond een surrealistische weergave van professionele basketballen, elk opgehangen in water - een doorbraak die persaandacht en galerievertegenwoordiging oogstte. Meer thematische collecties en solotentoonstellingen volgden, en Jeffs werk groeide uit tot een breed scala aan invloeden - van kitsch tot populaire cultuur. Zijn tentoonstellingen en retrospectieven zijn tentoongesteld in onder meer het Guggenheim Museum Bilbao, het Whitney Museum of American Art en het Rockefeller Center.

9 invloedrijke werken van Jeff Koons

Hier zijn negen van de meest invloedrijke stukken van Jeff Koons:

  1. Opblaasbare bloem en konijn (1979) . Deze cruciale, vroege kant-en-klare bracht speelgoed en spiegels in Jeffs artistieke vocabulaire - hier, een ballonbloem en een opblaasbaar konijn. Vrolijk en onpersoonlijk, deze werken doen denken aan het surrealisme en Marcel Duchamp, terwijl ze de invloed tonen van de Chicago Pop-schilder Ed Paschke - een vroege mentor die het gebruik van alledaags bronnenmateriaal aanmoedigde. (Het konijn deed Jeff denken aan de paasversieringen in zijn geboortestad.) Verschillende motieven, namelijk de cartooniconografie en het gebruik van reflecterende oppervlakken, staan ​​vandaag de dag nog steeds centraal in zijn werk.
  2. Nieuwe Hoover Cabrio (1980) . In een van zijn vroegste shows in het New Museum of Contemporary Art, getiteld De nieuwe , toonde Jeff een reeks eersteklas stofzuigers, gerangschikt in meerdere sets. Deze weergave van kant-en-klare kunst leek misschien eenvoudig om te maken, maar om het beoogde effect te bereiken, waren onberispelijke, hoogwaardige commerciële producten nodig - elk vacuüm kostte tot $ 3.000.
  3. Totale evenwichtstank met twee ballen (1985) . Ongerepte basketballen lijken op wonderbaarlijke wijze te zweven, de zwaartekracht tartend, in het bekendste werk van Jeff's 1985 Evenwicht serie. Ik wilde een perfect evenwicht, zoals het embryo in de baarmoeder, een toestand waarin alle druk gelijk is, zegt hij. Jeff belandde in overleg met Richard P. Feynman, een Nobelprijswinnende natuurkundige, om een ​​methode te bedenken om de ballen en de tank te vullen met de juiste mengsels van gedestilleerd water en zeer geraffineerd zout, zodat objecten op de zwaardere substantie zouden drijven. Temperatuurschommelingen en voetstappen van bezoekers mengen het water en natrium, waardoor de ballen zinken; het kunstwerk heeft een onvermijdelijke storing ingebouwd, die elke zes maanden opnieuw moet worden geïnstalleerd. De samensmelting van een hoog concept en extreme technische details vormde de basis voor veel van Jeffs latere werken.
  4. Konijn (1986) . Voor veel mensen staat Jeff synoniem voor een bepaald beeld: een glanzend zilveren konijntje van één meter hoog. Dit werk, Konijn veroorzaakte opschudding toen het voor het eerst werd getoond als onderdeel van zijn Beeldhouwwerk serie. Het stuk werd een discussiepunt in de kunstwereld in 2019, toen het op de kunstveiling van Christie's werd verkocht voor meer dan $ 91 miljoen - de hoogste veilingprijs ooit voor enig werk van een levende kunstenaar. Konijn is een voorbeeld van het veeleisende oog voor detail van de kunstenaar; we zien de plooien en kuiltjes van een mylar-speeltje nagemaakt in meedogenloos roestvrij staal, een hyperrealistische replica die de zintuigen bedriegt. Het ontbreken van gelaatstrekken accentueert de kameleontische charmes.
  5. Michael Jackson en Bubbles (1988) . De meer dan levensgrote, vergulde porseleinen sculptuur van de King of Pop (wiegt zijn huisdier chimpansee) was het middelpunt van 1988's Banaliteit serie. De zanger, achtervolgd door paparazzi en regelmatig geopereerd, was op het hoogtepunt van zijn carrière toen het beeld voor het eerst werd getoond. De piëta-compositie van het beeldhouwwerk was niet subtiel, en Michael Jackson & Bubbles leidde tot controverse voor het weergeven van de medisch verlichte huid van het onderwerp in albast wit, samen met wat werd gezien als buitengewoon vrouwelijke gelaatstrekken. Jeff zegt dat Banaliteit serie gaat over empowerment en het signaleren dat alle persoonlijke geschiedenissen - zelfs iemands fascinatie voor populaire muziek - legitieme bronnen van artistieke inspiratie zijn. De show verhief Jeff van New Yorkse nieuwsgierigheid tot wereldwijde superster.
  6. Bourgeois buste - Jeff en Ilona (1991) . De Gemaakt in de hemel serie behoort tot de vreemdste, meest provocerende afleveringen - niet alleen van Jeffs carrière, maar ook van kunst in de twintigste eeuw. De show, die in 1991 opende, bevatte hardcore seksuele beelden van de kunstenaar en Ilona Staller, een Hongaars-Italiaanse volwassen filmster, weergegeven in verschillende media. De buste, met zijn toespelingen op Antonio Canova en klassieke barokke stukken, is een van de meest tamme werken van Gemaakt in de hemel . Jeff zou de komende jaren doorgaan met het recontextualiseren van beeldende kunst, met name in de Starende bal serie.
  7. Ballon Hond (1994) . Een van de meest iconische werken van de moderne tijd, Ballon Hond begon als een eenvoudig idee: iets creëren dat volwassenen de verwondering en vreugde zou schenken van kinderen op een verjaardagsfeestje. De uitvoering bleek veel complexer. In een staaltje van moderne fabricage vertaalde Jeff dit concept in dit 11 meter hoge roestvrijstalen ballondiersculptuur, waarvan de afmetingen precies de contouren van een echte feesttruc nabootsen. Er zijn vijf unieke versies van Ballon Hond bij Jeff's Viering serie, allemaal spiegelgepolijst staal, elk met verschillende transparante kleurcoatings: blauw, magenta, geel, oranje en rood.
  8. Play-Doh (1994-2014) . Twintig jaar van concept tot voltooiing, Play-Doh is Jeff's meesterlijke gedenkteken voor kinderspel en onschuldige creativiteit. Het bestaat uit 27 afzonderlijke stukken en herschept in gepolychromeerd aluminium, op monumentale schaal, een kleurrijke hoop modelleerplamuur die Jeff ooit als peuter aan Jeff had gegeven door zijn zoon Ludwig. Aanvankelijk was hij van plan om Play-Doh in polyethyleen, maar kon het gewenste detailniveau niet bereiken. Om alle droge scheuren en matte texturen vast te leggen, werd elke gekleurde sectie aangepast met verloren was en zandgietwerk en vervolgens gespoten om te passen bij het Hasbro-kleurenpalet van 1994, het jaar waarin het project begon. Play-Doh vertegenwoordigt een buigpunt van Jeffs preoccupatie met superrealistische, grootschalige beeldhouwkunst.
  9. Ballerina's (2010-2014) . Als onderdeel van zijn Oudheid serie combineerde Jeff de invloeden van oude kunst en hedendaags werk op verschillende manieren, bijvoorbeeld door het Superman-logo over de klassieke Griekse beeldhouwkunst te plaatsen. In Ballerina's , creëerde Jeff twee spiegelgladde ballerina's ter grootte van klassieke Griekse sculpturen.
Jeff Koons leert kunst en creativiteit James Patterson leert schrijven Usher leert de kunst van het uitvoeren Annie Leibovitz leert fotografie

Klaar om je artistieke vaardigheden aan te boren?

Pak de MasterClass Jaarlidmaatschap en peil de diepten van je creativiteit met de hulp van Jeff Koons, de productieve (en betaalbare) moderne kunstenaar die bekend staat om zijn snoepkleurige ballondierensculpturen. De exclusieve videolessen van Jeff leren je om je persoonlijke iconografie te lokaliseren, kleur en schaal te gebruiken, de schoonheid van alledaagse voorwerpen te ontdekken en nog veel meer.




Caloria -Calculator