Een tweede concept schrijven: 5 tips voor het voltooien van een tweede concept

5 tips voor het bewerken van uw tweede concept

Als je wilt weten hoe je een tweede versie schrijft, kunnen de volgende schrijftips helpen:

1. Neem een ​​pauze en ga dan met frisse ogen door je tocht . Vooral als dit je eerste roman is, begin dan pas aan je tweede versie nadat je er voldoende tijd voor hebt gehad. Het creëren van afstand tussen jou en je persoonlijke werk kan je geest de tijd geven om te resetten en los te komen van bepaalde ideeën. Bepaalde verhaalelementen kunnen nodig lijken, maar passen niet echt in het verhaal, of je verhaal heeft misschien iets nodig, maar je weet niet zeker hoe je het moet implementeren. Een pauze nemen kan je helpen je schrijven vanuit een voorheen ongeziene hoek te bekijken, wat meer verfrissende ideeën naar de tafel kan brengen en je kan helpen door je tweede versie heen te komen. Neem wat afstand van je schrijven om te brainstormen over nieuwe scènes.
2. Begrijp je chaos . Je eerste ontwerp heeft je ideeën naar beneden gehaald en hopelijk een losjes gestructureerd begin, midden en einde gecreëerd. Echter, de eerste keer dat je door het hele ding gaat, zal het waarschijnlijk overweldigend aanvoelen - en dat zou ook moeten. Ga naar je eerste hoofdstuk, wetende dat er grote veranderingen en verbeteringen zullen worden aangebracht. Je zult sommige dingen knippen en andere toevoegen, maar wees niet bang. Als het begint in een richting te gaan waar je niet blij mee bent, of als je geen idee hebt hoe je verder moet gaan met wat je hebt herschreven, kun je altijd opnieuw configureren. Daar zijn tweede concepten voor.
3. Splits het op in afzonderlijke doelen . Je hoeft je tweede versie niet van begin tot eind door te kammen en onderweg alles aan te pakken. Door doelen te stellen om elk element van je eerste ontwerp aan te pakken, zoals eerst aan emotionele karakterbogen werken, of de kale botten van je plot stollen door elk hoofdstuk, kun je elk noodzakelijk aspect van je verhaal dat samen moet komen in een samenhangend verdelen en overwinnen. manier. Zodra al deze elementen afzonderlijk zijn gestold, kunt u ze samenvoegen op een manier die uw tweede ontwerp beter beheersbaar maakt.
4. Volg je verhaal . Lees elk door plot punt of hoofdstuk en kijken of het verhaal sporen . Maak aantekeningen over alles wat u opvalt of niet zo soepel aanvoelt. Gaan gebeurtenissen logisch of sequentieel naar de volgende? Zijn karakterdoelen duidelijk gedefinieerd? Voelt elk nieuw hoofdstuk zich verbonden met het vorige? Het is misschien een ruwe versie die je doormaakt, maar deze elementen moeten aanwezig zijn om het nauwkeurig te kunnen analyseren. Je subplots moeten natuurlijk aanvoelen voor het centrale verhaal en de personages die je hebt gemaakt - ze moeten gewoon voer worden toegevoegd om ruimte in te nemen. Zorg ervoor dat er geen overbodige scènes zijn of een herhaling van informatie die niet opnieuw hoeft te worden uitgelegd.
5. Niet proeflezen tot het einde . Het is verleidelijk om terug te gaan en al je fouten op te lossen, maar tenzij je in je derde of vierde fase zit, kan dit tijdverspilling zijn. Het corrigeren van typefouten en grammatica moet worden bewaard voor uw definitieve versie, aangezien het hele schrijfproces herschrijven, herstructureren en reorganiseren omvat tot het moment dat u klaar bent om te publiceren.

James Patterson leert schrijven Aaron Sorkin leert scenarioschrijven Shonda Rhimes leert schrijven voor televisie David Mamet leert dramatisch schrijven