15 verschillende soorten fotografie, uitgelegd

Wat bijna 200 jaar geleden begon met de daguerreotypie, is nu een populaire hobby, carrièrepad en verfijnde kunstvorm. Fotografie heeft zich ontwikkeld tot een grote verscheidenheid aan soorten, stijlen en toepassingen - zowel amateuristisch als professioneel, artistiek en commercieel, en alles daartussenin.

Ga naar sectie

• Elk populair type fotografie om te weten
• Wil je een betere fotograaf worden?
• Meer informatie over de MasterClass van Annie Leibovitz

Annie neemt je mee naar haar studio en naar haar shoots om je alles te leren wat ze weet over portretten en verhalen vertellen door middel van beelden.

Elk populair type fotografie om te weten

1. Zwart-witfotografie : Zwart-witfotografie is een unieke kunstvorm die afhankelijk is van het omscholen van je oog om monochromatische relaties in de wereld te zien.
2. Openhartige fotografie : Openhartige fotografie is een stijl van fotografie waarin de modellen en de scène niet geënsceneerd of geposeerd zijn. Openhartige foto's zijn meestal foto's van mensen en kunnen overal worden gemaakt: thuis, in de supermarkt, op een verjaardagsfeestje van een kind, enzovoort.
3. Documentaire Fotografie : Documentaire fotografie is per definitie de kunst om historisch, cultureel, sociaal of politiek belangrijke gebeurtenissen en ervaringen vast te leggen. Deze fotografie-onderwerpen kunnen ofwel het laatste nieuws bevatten, ofwel meer groenblijvende verhalen over echte levensverhalen over de hele wereld.
4. Modefotografie : Als fotograaf ben jij de regisseur van de shoot en iedereen zal naar je kijken voor begeleiding. Dit kan betekenen dat je het model tegelijkertijd vertelt hoe je moet poseren, terwijl je ervoor zorgt dat de volgende look goed wordt voorbereid, terwijl je er ook voor zorgt dat je de beste foto krijgt. Iedereen, en vooral het model, moet zich op de set op zijn gemak voelen en het is jouw taak om kalm te blijven, anders zal de negatieve sfeer je afbeeldingen beïnvloeden. Lees hier meer over modefotografie in onze gids .
5. Voedselfotografie : Van verrukkelijke borden op de pagina's van tijdschriften tot heerlijke gerechten die van dichtbij gefotografeerd zijn voor kookboeken, foodfotografie is het stylen en documenteren van heerlijk eten voor advertorial of redactionele doeleinden. De opkomst van sociale media, met name blogs en Instagram, heeft menig thuiskok gekatapulteerd tot semi-professionele foodblogger of foodfotograaf. Met gelijke planning en oefening kan voedselfotografie een bevredigende creatieve uitlaatklep zijn die zelfs een lucratieve carrière kan worden.
6. Landschapsfotografie : Landschapsfotografie is fotografie die in de vrije natuur plaatsvindt. Het staat los van wat we kennen als natuurfotografie. Meestal legt landschapsfotografie een indrukwekkend natuurlijk tafereel vast - een imposante bergketen, een sereen, uitgestrekt veld, een rivier die voorbij raast - onaangetast door menselijke aanwezigheid (naast die van de fotograaf natuurlijk). Voor alle beginnende landschapsfotografen die de aarde willen verkennen terwijl ze hun eigen prachtige foto's maken, is hier een complete gids om aan de slag te gaan.
7. Macrofotografie : Macrofotografie is een vorm van close-upfotografie, oorspronkelijk ontwikkeld voor wetenschappelijk onderzoek. De striktste definitie van macrofotografie is dat het onderwerp wordt gefotografeerd met een vergroting van 1: 1, met andere woorden, het onderwerp is levensgroot op de foto. De meeste mensen gebruiken de term macrofotografie echter om te verwijzen naar elke foto die een close-up en uiterst gedetailleerd beeld van een klein onderwerp weergeeft. Lees hier meer over macrofotografie in onze complete gids.
8. Nachtfotografie : Nachtfotografie verwijst naar het fotograferen van objecten of vergezichten tussen zonsondergang en zonsopgang. Nachtfotografie is gebaseerd op een kleurenpalet van donkere tinten paars, blauw en zwart. 'S Nachts fotograferen is een uitstekend excuus om met je camera uit je comfortzone te komen en te experimenteren met de handmatige modus, waarbij je alle instellingen zelf selecteert in plaats van te vertrouwen op de voorinstellingen van de camera om het voor je te doen.
9. Portret fotografie : Portretfotografie is een stijl van fotografie die menselijke onderwerpen portretteert . Portretfotografie bestaat al sinds het begin van de fotografie, toen Louis Daguerre de daguerreotypie uitvond in 1839 - hetzelfde jaar dat Robert Cornelius de camera op zichzelf richtte en nam wat algemeen wordt beschouwd als de eerste zelfportretfoto (of selfie in modern spraakgebruik) ) ooit, waarmee de basis werd gelegd voor portretfotografie om naar voren te komen als een eigen kunstvorm. Goedkope, snelle en draagbare portretfotografie verving al snel traditionele handgeschilderde portretten, waardoor amateur- en professionele fotografen meer vrijheid kregen bij het documenteren van de menselijke conditie.
10. Architectuurfotografie : Architectuur verwijst naar het ontwerp, de engineering en constructie van door de mens gemaakte constructies, evenals de uiteindelijke constructies zelf. Door de eeuwen heen zijn er eindeloze architectuurstijlen ontstaan, elk met zijn eigen unieke uitdrukkingen: romaans, gotisch, klassiek, neoklassiek, barok, modernistisch, brutalistisch, enz. Hoewel het mogelijk is om gewoon een camera op een gebouw of een brug te richten en een foto te maken , het is een kunst om architectuur te fotograferen. Beroemde architectuurfotografen zijn onder meer Albert Levy, die in de jaren 1870 begon met het fotograferen van oudere gebouwen, en de Amerikaanse modernist Julius Shulman uit het midden van de eeuw, die populair werd na het fotograferen van moderne gebouwen. Lees hier meer over architectuurfotografie in onze gids.
11. Sportfotografie : Sportfotografie biedt veel kansen om een ​​geweldige foto te maken, maar het biedt ook veel kansen om te missen wat een geweldig moment had kunnen zijn. Wanneer de actie snel gaat, moet een sportfotograaf op het juiste moment klaar zijn om te klikken om de perfecte foto te maken. Volg deze vier tips om ervoor te zorgen dat je foto's zo dynamisch en scherp mogelijk zijn als je sportfoto's maakt.
12. Straat fotografie : Straatfotografie is een vorm van spontane fotografie die het dagelijkse leven verbeeldt zoals het zich afspeelt, op straat en elders. Straatfotografie is echter niet alleen beperkt tot drukke stadsstraten, smalle steegjes en drukke stedelijke centra; straatfotografie kan in elke openbare ruimte, met of zonder mensen. De enige regel van straatfotografie is dat het een echt openhartig, ongeënsceneerd moment moet vastleggen dat een echt aspect van de samenleving onthult.
13. Reisfotografie : De reisfotograaf is een verzamelaar en curator van ervaringen. Een goede reisfotograaf zal de emoties en sensaties van een bestemming laten zien, wat een gevoel van benijdenswaardige reislust oproept. Bij reisfotografie gaat het echter niet alleen om het maken van foto's van lachende gezichten op het strand. Het gaat om observatie, onderzoek en doordachte compositie. Hoewel het worden van een professionele reisfotograaf toewijding aan het vak vereist, is de beloning van frequent reizen naar nieuwe, opwindende en mooie bestemmingen zeker de moeite waard.
14. Natuurfotografie : Natuurfotografie draait allemaal om het begrijpen van je onderwerp - dat wil zeggen, dieren in het wild! Hoewel je geen doctoraat in de biologie nodig hebt (hoewel dat geen kwaad kan), is een basiskennis van de dieren die je fotografeert essentieel om een ​​natuurfotograaf te worden. Een goede plek om te beginnen is in uw eigen achtertuin, een plaatselijk park of een nabijgelegen nationaal park. Leer meer over wilde dieren in uw omgeving - hun dagelijkse gewoonten, hun paringsrituelen en, belangrijker nog, het tijdstip van de dag waarop ze het meest actief zijn. Zo weet je wanneer je eropuit moet gaan om ze te fotograferen en waar je op moet letten.
15. Fotografie met lange belichtingstijd : Fotografie met lange sluitertijd staat ook bekend als fotografie met lange sluitertijd of fotografie met tijdsbelichting . De techniek vindt zijn oorsprong in de begindagen van de fotografie, toen rudimentaire technologie het noodzakelijk maakte dat fotografen een beeld enkele uren belicht moesten houden om enig resultaat op film te krijgen. Moderne fotografie met lange sluitertijden maakt gebruik van dezelfde techniek, waarbij de sluiter gedurende een langere periode open moet blijven. Dankzij de vooruitgang in cameratechnologieën tonen de resulterende beelden stilstaande onderwerpen scherp in beeld, terwijl bewegende onderwerpen wazig lijken.

Wil je een betere fotograaf worden?

Of je nu net begint of ervan droomt om professioneel te worden, fotografie vereist veel oefening en een gezonde dosis creativiteit. Niemand weet dit beter dan de legendarische fotografe Annie Leibovitz, die haar vak al tientallen jaren onder de knie heeft. In Annie Leibovitz' MasterClass over fotografie onthult ze tips over het werken met onderwerpen, het maken van concepten en fotograferen met natuurlijk licht.

Wil je een betere fotograaf worden? Het MasterClass Jaarlidmaatschap biedt exclusieve videolessen van meesterfotografen, waaronder Annie Leibovitz en Jimmy Chin.