De 9 beste tips van David Mamet voor het schrijven van dialogen

Toneelschrijver, scenarioschrijver en auteur David Mamet is tegenwoordig een van de meest invloedrijke namen in theater en film. Het maakt niet uit in welk medium Mamet werkt, zijn behendigheid met dialoog schijnt erdoorheen. Hieronder deelt Mamet zijn mening over wat een effectieve dialoog is, adviseert hij beginnende schrijvers over hoe ze de stemmen van hun personages kunnen vinden, en geeft hij creatievelingen die zowel op het podium als op het scherm werken, alles wat ze nodig hebben om de veelvoorkomende fouten van een slechte dialoog te vermijden.

onderscheid maken tussen een hypothese en een theorie

Ga naar sectie

• Wat kenmerkt David Mamets benadering van dialoog?
• De 9 beste tips van David Mamet voor het schrijven van dialogen
• Meer informatie over de MasterClass van David Mamet

De winnaar van de Pulitzerprijs leert je alles wat hij heeft geleerd in 26 videolessen over dramatisch schrijven.

Wat kenmerkt David Mamets benadering van dialoog?

Mamet schrijft niet alleen goede dialogen; zijn dialoog is zo beroemd dat het zijn eigen naam heeft: Mamet speak. Kenmerkend voor zijn aanpak is een scherpe, razendsnelle dialoogstroom die de onderbrekingen en tussenwerpsels van het echte leven benadert - terwijl ze op de een of andere manier veel vermakelijker is.

Wanneer Mamet dialogen schrijft, zijn de spraakpatronen van zijn personages vergelijkbaar met die van een echt persoon, maar zonder de umm's, ahh's, stamelen en gebrek aan precisie die anders vrijwel zeker zouden verschijnen.

De 9 beste tips van David Mamet voor het schrijven van dialogen

Mamet laadt zijn dialoog met veel subtekst en ziet af van small talk voor robuuste lyriek. Hieronder staan ​​Mamets top 9 tips voor het schrijven van dialogen:

1. Wees duidelijk over of je script voor het scherm of het podium is - het zal je dialoogschrijven drastisch veranderen . Mamet verdeelt het als volgt: een toneelstuk is een en al dialoog, en een film bestaat uit allemaal plaatjes. Je zou geen dialoog in een film kunnen hebben en toch een verhaal kunnen vertellen door het naast elkaar plaatsen van beelden. Als je regieaanwijzingen schrijft, doe je iets verkeerd, zegt Mamet. ‘Jeanine kwam de kamer binnen. Haar lichtbruine haar pluizig van haar dag op het strand. Ze was duidelijk vergeten haar badmuts op te zetten. Waar zou het kunnen zijn?' Vergeet het maar. We weten alleen dat ze de kamer binnenkwam en zei: 'Goedemorgen.' Als je regieaanwijzingen schrijft, begrijp je de aard van drama niet. Evenzo, wanneer u een film schrijft, is een film afbeeldingen. Dat is alles. Je laat het publiek een tiende van een seconde een foto zien. Ze snappen het. Als je een dialoog in een film schrijft, doe je iets verkeerd.
2. Wees levend op het ritme van spraak . Je moet een dialoog ritmisch schrijven omdat menselijke spraak ritmisch is, zegt Mamet. En als je luistert naar mensen die een gesprek voeren, dan creëren ze ritmische poëzie. Ze vullen de pauzes in en sluiten elkaars spraak af, enzovoort, op een ritmische manier. Mamet beschouwt zelfs de jambische pentameter van Shakespeare als naturalistisch. ''Oh, wat ben ik een schurk en boerenslaaf'', is jambische pentameter, zegt hij. 'Ik zie je zondag als het niet regent', dat is jambische pentameter. Dat is het ritme van natuurlijke Engelse spraak.
3. Maar wees niet bang om lyriek toe te voegen . Sommige schrijvers aarzelen om flair toe te voegen aan hun dialogen, bang dat het niet langer realistisch zal klinken. Maar Mamet adviseert dat het in uw belang is om de taal te verhogen. Uw zinswendingen zullen uw publiek aantrekken en beïnvloeden. Een toneelstuk is in wezen een gedicht, zegt hij. Het is een gedicht geschreven voor twee stemmen, of drie stemmen, of vier stemmen, dus de regels moeten ritmisch en mooi zijn, als je kunt, want ze gaan niet over het overbrengen van informatie. Churchill zegt bijvoorbeeld: 'We zullen ze bestrijden op de stranden, we zullen ze bestrijden in de velden, we zullen ze bestrijden op de landingsvelden. We zullen ons nooit overgeven.' En hij had gewoon kunnen zeggen: 'We gaan vechten', maar zijn toespraak creëerde een idee in de hoofden van zijn toehoorders ... Dat is de kracht van poëzie.
4. Als je vastzit, ga dan terug naar de motivaties van je personages . Mamet gelooft in het adagium dat mensen alleen praten om iets van elkaar te krijgen. Het lijkt misschien alsof ze praten om zichzelf uit te drukken, maar voor zover ik het begrijp, is dat niet waar. Ze uiten zich alleen om iets van elkaar te krijgen, zegt Mamet. Evenzo spreken ze op het podium alleen om iets te krijgen. De vraag is dus wat wil ieder mens? Dan weten we waarom ze praten. Dan weten we wat ze willen zeggen. Dus probeer de dialoog van de personages te schrijven, wetende precies wat ze uit het scenario willen. Deze doelen kunnen openlijk zijn, of ze kunnen een subtekst zijn. Het personage kan zich ervan bewust zijn, of ze kunnen onbewust handelen. Maar je moet de waarheid kennen, een dialoog schrijven die bij hun perspectief past en die gebruiken om het verhaal vooruit te helpen.
5. Laat je personages de dialoog schrijven . Mamet staat misschien bekend om zijn realistische dialoog, maar dat betekent niet dat hij daadwerkelijk uit het leven kopieert. Toen ik voor het eerst begon te schrijven in Chicago, zeiden een paar mensen die voor de krant werkten: 'Oh, deze man pakt gewoon een bandrecorder en gaat de bus in om mensen op te nemen', zegt hij. Ik dacht: 'Nou, dat is een behoorlijk groot compliment.' Maar het is waar dat Mamets dialoog spontaan klinkt, grotendeels omdat het dat is; het is wat zich spontaan in zijn hoofd ontvouwt wanneer zijn personages elkaar ontmoeten. Hij is in staat om de geest van zijn personages binnen te gaan. Als je de vereiste karakterontwikkeling hebt gedaan, zou je dat ook moeten kunnen, en een te grote afhankelijkheid van plotten kan de potentiële chemie saboteren wanneer je verzonnen persoonlijkheden elkaar ontmoeten.
6. Als de acteurs een bepaalde regel verkeerd onthouden, leer daar dan van . Mamet zegt zijn regels niet hardop tijdens het schrijven of monteren, maar zodra zijn toneelstukken de oefenruimte binnenkomen, ziet hij een kans om het script te verfijnen op basis van vocalisatie. En hij ziet wat acteurs met hun tekst doen, meer informatief dan wat ze erover tegen hem zeggen. Vooral een herhaaldelijk verkeerd onthouden regel is een teken dat de oorspronkelijke woordkeuze onnatuurlijk is, vindt hij. Zodra het waarschijnlijk een slechte regel is, als ze het twee keer doen, is het zeker een slechte regel, zegt hij. Dus de acteur verplicht zich, verplicht zichzelf, om de regel uit te spreken en ze kunnen het zich niet helemaal herinneren of ze kunnen het niet helemaal zeggen, er is iets mis. Dus dat is een grote, grote hulp voor mij.
7. Knippen, knippen en nog eens knippen . Dialoog heeft bewerking nodig, net als elke andere vorm van schrijven. Hij raadt je aan meedogenloos te zijn als je wafel of dubbelzinnigheid ziet. Er is een oude uitdrukking die zegt: 'Als je je gedachten niet duidelijk kunt uitdrukken, zijn je gedachten vertroebeld', zegt Mamet. Dus knippen, knippen, knippen. Zoals ik altijd zei: 'Shoot for show, cut for dough.' Hij beschrijft hoe hij zijn tienerzoon leerde editen via de gamemagazines die de jongen las. Deze tijdschriften zijn echt vreselijk geschreven, tenminste degene die hij krijgt, zegt hij. En dus zeggen ze dingen als: 'De reden voor dit feit is vanwege het overheersende feit dat voorafgaand aan dit gebeuren...' En ik zeg: 'Herschrijf dat.' En hij zegt: 'Oké, wanneer.' Ik zeg, 'Dat is juist.'
8. Dialoog kun je niet aanleren, maar laat dat je niet tegenhouden . Sommige mensen hebben die gave, andere niet, zegt Mamet, wat hem ervan weerhoudt om te didactisch over het proces te zijn. Hij gelooft dat sommige mensen van nature dialogen kunnen schrijven en andere niet. Positief is dat hij gelooft dat als jij een van degenen bent die worstelt, dit niet het einde van je schrijfcarrière is. Moet je dialogen kunnen schrijven om een ​​toneelstuk te schrijven? Het antwoord is nee, zegt hij. Hoe weten we? Omdat we spelen in vertaling. Je weet wel? De meeste mensen in Amerika spreken geen Russisch, maar wij begrijpen Tsjechov. We waarderen de toneelstukken van Tsjechov. Hoe weten we dat je geen dialoog hoeft te voeren? We kijken films met ondertiteling. Rechtsaf? Of we kijken naar nagesynchroniseerde films. Dus als men dialogen kan schrijven, is dat een pluspunt. Maar je hebt het niet nodig om de aandacht van het publiek vast te houden.
9. Lees het werk van geweldige dialoogschrijvers als vervolg op deze tips . Mamet raadt George V. Higgins, Patrick O'Brian, John le Carré en Dawn Powell aan. Lees in het bijzonder Ernest Hemingway's eilanden in de stroom .

Word een betere schrijver met het MasterClass Jaarlidmaatschap. Krijg toegang tot exclusieve videolessen die worden gegeven door literaire meesters, waaronder David Mamet, Margaret Atwood, Neil Gaiman en meer.