Hoofd Kunst Een tv-script schrijven: een gids voor het starten van uw carrière in televisieschrijven

Een tv-script schrijven: een gids voor het starten van uw carrière in televisieschrijven

Uw Horoscoop Voor Morgen

Als het op televisie aankomt, is het een schrijverswereld. In film is de regisseur koning. Maar op televisie, wat de schrijver voor ogen heeft, is wat het op het scherm maakt. Als je ooit hebt willen doorbreken in de opwindende wereld van tv-schrijven, dan is dit wat je moet weten.



Onze meest populaire

Leer van de besten

Met meer dan 100 lessen kun je nieuwe vaardigheden opdoen en je potentieel ontsluiten. Gordon RamsayKoken I Annie LeibovitzFotografie Aaron SorkinScenarioschrijven Anna WintourCreativiteit en leiderschap deadmau5Elektronische muziekproductie Bobbi BrownVerzinnen Hans ZimmerFilmscores Neil GaimanDe kunst van het verhalen vertellen Daniel NegreanuPoker Aaron FranklinBarbecue in Texas-stijl Misty CopelandTechnisch ballet Thomas KellerKooktechnieken I: Groenten, Pasta En EierenBegin

Ga naar sectie


James Patterson leert schrijven James Patterson leert schrijven

James leert je personages te creëren, dialogen te schrijven en ervoor te zorgen dat lezers de pagina omslaan.



Kom meer te weten

Wat is televisieschrijven?

Televisie schrijven is de kunst van het schrijven van een tv-programma. Televisie is een opwindend medium voor schrijvers omdat ze alles kunnen beheersen, van de verhalen die worden verteld tot hoe de sets worden opgebouwd. Tv-schrijvers ontwikkelen verhalen, schrijven scripts, maken bewerkingen en herzieningen en helpen bepalen hoe een aflevering eruitziet.

5 manieren waarop tv-schrijven verschilt van film schrijven

De mechanica van het schrijven van een speelfilmscript en het schrijven van een televisiescript is hetzelfde: beide zien er hetzelfde uit op de pagina, beide zijn getypt met scenarioschrijfsoftware zoals Final Draft, en beide gebruiken locatiekoppen, karakterkoppen, scènebeschrijvingen en dialoog . Maar de twee scriptschrijfprocessen hebben een aantal verschillen. Dit is waarom schrijven voor tv anders is:

kippenvleugel wit of donker vlees
  1. Tv-scripts zijn korter dan filmscripts . Het schrijven van een televisie-aflevering kost minder tijd en levert minder pagina's op. Tv-afleveringen duren 30 minuten of 60 minuten met reclameblokken, terwijl speelfilms minstens 90 minuten duren.
  2. Tv-programma's hebben verschillende verhaalstructuren . Een film heeft een duidelijk begin, midden en einde, terwijl tv-programma's episodisch zijn en meerdere begin-, midden- en eindpunten mogelijk maken. Elk tv-script maakt deel uit van een groter verhaal, met meerdere personages en verhaallijnen verdeeld over een aantal afleveringen en seizoenen.
  3. Tv-scripts hoeven niet elk verhaal meteen op te lossen . Elke aflevering komt tot zijn eigen conclusie, maar die hoeft niet netjes ingepakt te worden; de verhalen en personages zullen blijven groeien in de volgende aflevering. Tv-schrijvers kunnen het rustig aan doen, met cliffhangers spelen en plotwendingen in de loop van de tijd laten ontstaan.
  4. Tv-scripts zijn dialooggestuurd . Tv-programma's zijn meestal gericht op het schrijven in plaats van op de beelden om het verhaal te sturen. Films zijn meer filmisch dan de meeste tv-programma's en bevatten meer doordachte cinematografie.
  5. Tv-programma's vereisen op de lange termijn meer schrijven . Afzonderlijke afleveringen zijn korter dan films, maar vereisen meer schrijven in de loop van een seizoen of een hele serie.
James Patterson leert schrijven Usher leert de kunst van het uitvoeren Annie Leibovitz leert fotografie Christina Aguilera leert zingen

Een gids voor het formatteren van tv-scripts

Vroeger waren er veel regels voor het schrijven van televisie, vooral rond gevestigde formaten, zoals procedureel drama. Maar vandaag de dag, met het enorme aantal platforms waarop je show kan leven, is elk vertelformaat mogelijk. Het is handig om de traditionele regels te kennen, zodat u weet welke u overtreedt.



Voordat je begint met het schrijven van je script, is het belangrijk om te begrijpen hoe je een tv-aflevering moet structureren. Laten we eens kijken hoe een standaard televisieprogramma van een uur is gestructureerd. Meestal zijn er op netwerktelevisie ongeveer vijf acts van elk ongeveer 11 pagina's. Hier is hoe Rhimes de structuur van elk van de acts bekijkt:

  • handeling I : Stel je personages voor en leg het probleem voor.
  • Akte II : Het probleem escaleren.
  • Akte III : Laat het worstcasescenario gebeuren.
  • Akte IV : Begin de tikkende klok.
  • Act V : Laat de personages hun moment van overwinning bereiken.

Het is handig om na te denken over hoe je wilt dat elk van je acts eindigt als je begint met het opzetten van de structuur voor je aflevering. Werk deze van tevoren uit en stel je verhaal op de juiste manier voor hen op, in plaats van een draai aan het einde van elke act te dumpen, alleen maar omwille van de opwinding.

De andere essentiële componenten van je afleveringen zijn je A-, B- en C-verhaallijnen:



  • een verhaallijn : De A-verhaallijn gaat over je hoofdpersoon en vormt de kern van je show.
  • B verhaallijn : De B-verhaallijn is secundair en helpt het verhaal vooruit te blijven gaan.
  • C verhaallijn : De c-verhaallijn, ook wel de loper genoemd, is de kleinste verhaallijn en heeft het minste gewicht.

Masterclass

Voorgesteld voor jou

Online lessen gegeven door 's werelds grootste geesten. Breid uw kennis uit in deze categorieën.

James Patterson

Leert schrijven

Leer meer Usher

Leert de kunst van het optreden

hoe koriander te plukken zodat het blijft groeien
Meer informatie Annie Leibovitz

Leraar Fotografie

Meer informatie Christina Aguilera

Leert zingen

Kom meer te weten

De verschillen tussen een sitcom schrijven en een drama schrijven

Denk als een professional

James leert je personages te creëren, dialogen te schrijven en ervoor te zorgen dat lezers de pagina omslaan.

Klas bekijken

Het schrijven van een tv-komedie of sitcom is een ander proces dan het schrijven van een tv-drama. Dit is wat ze anders maakt:

  • Toon . Tv-sitcoms zijn grappig, pakken luchtige onderwerpen aan en zijn bedoeld om kijkers aan het lachen te maken. Drama's zijn serieuzer en hebben tijd nodig om een ​​verhaal te ontwikkelen in plaats van grappen te vertellen.
  • Verhaalboog en tempo . Sitcoms hebben een snel verhalend tempo, ze concentreren zich op de opbouw naar de climax, hebben minder act-breaks en introduceren het conflict vóór het einde van de eerste act. Hoe meer tijd de personages besteden aan het oplossen van een probleem, hoe minder ruimte er in het script is voor humor. Drama's hebben een langzamer tempo, hebben meer act-breaks en besteden meer tijd aan het ontwikkelen van het verhaal, het opbouwen naar een climax en het komen tot een conclusie.
  • Looptijd . Sitcoms duren ongeveer 21 minuten zonder commercials, terwijl drama's ongeveer 43 minuten duren zonder commercials. Eén pagina van een script in Final Draft is gelijk aan ongeveer één minuut in de lucht, dus een sitcom-script van 21 minuten moet ongeveer 20 pagina's lang zijn en een script voor een drama van 43 minuten moet ongeveer 40 pagina's lang zijn.

Een tv-show pitchen

Keuze van de redactie

James leert je personages te creëren, dialogen te schrijven en ervoor te zorgen dat lezers de pagina omslaan.

Als je eenmaal een geweldig concept voor een show hebt, zijn er drie dingen die je nodig hebt om het te pitchen voor netwerkmanagers:

  • Een behandeling . Een behandeling is een document dat uitleg geeft over de setting, hoofdpersonen en verhaallijn van je tv-programma. Elke behandeling moet een titel, logline, synopsis, samenvatting van afleveringen en karakterbios bevatten.
  • Een pilootscript . Een pilot is de eerste aflevering van een tv-serie. Je tv-piloot heeft een opening nodig die je kijkers grijpt en iets belangrijks zegt tegen je publiek over de show die ze gaan bekijken. Zonder een meeslepende piloot heb je geen tv-programma. Piloten zijn cruciaal om een ​​publiek aan zich te binden en je personages en verhaallijn voor een heel seizoen op te zetten.
  • Een showbijbel . Een showbijbel, ook wel een verhalenbijbel of een seriebijbel genoemd, is een document dat de geschiedenis van je personages bevat, een overzicht van elke aflevering in het eerste seizoen en hoe je de show ziet uitbreiden naar toekomstige seizoenen. Het schrijven van een showbijbel dwingt je om verder te denken dan de pilot-aflevering en kan je helpen het grotere plaatje van je showidee te zien.

Lees hier meer over het pitchen van een tv-programma in onze complete gids.

wat moet de interne temperatuur van gekookte kip zijn?

9 tips om te beginnen met tv-schrijven

Er is geen regelboek voor wat nodig is om het in Hollywood te maken. Er zijn echter dingen die u kunt doen om uw kansen te vergroten en uzelf in een positie voor succes te plaatsen, waaronder:

  1. Ken uw televisiegeschiedenis . Het kennen van je televisiegeschiedenis is de sleutel tot een geweldige televisieschrijver. Als je bijvoorbeeld een medisch drama schrijft, zoals: Grey's Anatomy , dan ken je maar beter de andere medische drama's die zijn gemaakt en waarom ze zijn geslaagd of gefaald.
  2. Verhuizen naar Los Angeles . De overgrote meerderheid van de productiebedrijven is gevestigd in LA, en als gevolg daarvan zijn de meeste tv-schrijvers daar gevestigd.
  3. Schrijf een spec-script . Een spec-script is een tv-script dat speculatief is geschreven, wat betekent dat het niet in opdracht van een netwerk is gemaakt. Schrijvers gebruiken spec-scripts om talent en creativiteit te demonstreren. Een gemakkelijke manier om een ​​spec-script te schrijven, is door een actueel tv-programma te kiezen waarmee je bekend bent en een voorbeeldaflevering te schrijven. Uw manager kan uw spec-scripts gebruiken wanneer hij wordt overwogen voor verschillende schrijftaken.
  4. Zoek een baan als schrijversassistent . Werken als assistent is een overgangsritueel voor velen die nieuw zijn in de branche. In plaats van neer te kijken op de positie als werk op instapniveau, beschouw het als een kans om te observeren en te leren van de briljante geesten om je heen.
  5. Netwerk . U moet zich inspannen om niet alleen relaties op te bouwen met leidinggevenden, maar ook met uw collega's. Naarmate ze stijgen, bieden ze je waarschijnlijk ook kansen om je te helpen groeien.
  6. Doe mee aan tv-schrijfwedstrijden, meld je aan voor tv-schrijfbeurzen en woon tv-schrijfworkshops bij . De concurrentie is zwaar, maar iemand moet winnen of geselecteerd worden om aanwezig te zijn. Om mee te doen, moet je meestal unieke schrijfvoorbeelden indienen, wat een goede gewoonte is voor aspirant-tv-schrijvers.
  7. Werk hard. Inbreken in de wereld van televisieschrijven is niet eenvoudig. Er zijn veel meer hoopvolle schrijvers dan er posities beschikbaar zijn in de schrijverskamers van de industrie, dus het realiseren van je droom vereist veel hard werk en toewijding.
  8. Heb een positieve instelling . Wees je bewust van de sfeer en houding die je uitstraalt naar je superieuren, vooral als je enkele van de meer alledaagse taken op je neemt die de baan met zich meebrengt. Niemand wil werken met iemand die humeurig is of recht heeft.
  9. Schrijf elke dag . Terwijl je je een weg baant door de branche, vergeet dan niet dat je meest waardevolle activa je schrijfvaardigheid en portfoliowerk zijn. Schrijven is een van de weinige banen waarvoor je niet aangenomen hoeft te worden. Schrijf elke dag, neem de tijd om je vak aan te scherpen en concentreer je op het schrijven van originele inhoud.

Caloria -Calculator